El pequeño hoplita de Pérez-Reverte, o cómo contar 300 a críos bobos

Hace poco, en el instituto donde hago las prácticas, un niño presentó a concurso un cuento que trataba sobre cómo se doma a un unicornio. Teniendo en cuenta que en el cine actualmente está en cartelera Cómo entrenar a tu dragón... Digamos que el niño, como mucho, se lleva un accésit. A todos nos ha pasado de pequeños: vemos una película que nos encanta y nos ponemos a escribir una historia casi idéntica. Luego crecemos y ya vamos dejando de escribir, aunque a veces nos gustaría volver a escribir cómo se doma a pegaso. Algunos nos hacemos un blog y otros, los verdaderos escritores, dejan esos malos vicios e inventan historias originales.

Pues bien, parece ser que cuando esos escritores escriben muchos libros, se hacen muy famosos, ruedan películas pretenciosas y aburridas y llegan a ser académicos, regresan a ese estadio infantil, como si de ver tantas películas se les secase el cerebro y se creyesen Zack Snyder. O por lo menos esa es la sensación que da al leer El pequeño hoplita, de Arturo Pérez-Reverte.

Tomémonos este post como si fuese una clase de la ESO, ya que estamos de institutos. Os cuento dos historias, las leéis en voz alta y luego hacemos unos ejercicios. Pero trabajamos en silencio, ¿eh? La primera proviene de la película 300, estrenada en 2007: Leónidas, rey de Esparta, enseña a luchar a su hijo pero es interrumpido por el mensaje de la llegada de un emisario de Persia. El encuentro se deshace malamente y el rey decide ir a la guerra. Un político corrupto impide que el rey lleve la totalidad del ejército, por lo que va sólo con los 300 soldados de su guardia personal. Se despide de su mujer y de su hijo, y marcha a la lucha. Un soldado deforme intenta unirse a la expedición, pero el rey lo rechaza, por lo que el deforme los traiciona y ayuda al ejército de Persia a matar a los 300. Leónidas, antes del fin, manda a un soldado de vuelta a Esparta para que cuente lo que va a ocurrir. Al llegar, lo recibe la esposa de Leónidas.

La segunda, de El pequeño Hoplita de Pérez-Reverte, publicado la semana pasada: Leónidas, rey de Esparta, enseña a luchar a su hijo, quien marcha junto a su padre y a sus 300 soldados de su guardia a luchar contra los persas. Un político corrupto traiciona a su rey y ayuda al ejército de Persia a matar a los 300. Leónidas, antes del fin, manda a su hijo de vuelta a Esparta para que cuente lo que va a ocurrir. Al llegar lo recibe la esposa de Leónidas, es decir, su madre. El niño crece, tiene un hijo y, junto a él, recuerda a los 300 caídos.


Ejercicios para casa:
1) ¿Quién ha copiado a quién? ¿Crees que comparar las fechas del estreno de la película y de la edición del libro es importante para contestar este ejercicio? Argumenta tu respuesta.
2) ¿Qué personajes de la película de 300 ha mezclado Pérez-Reverte para crear el personaje del niño en El pequeño Hoplita? Discútelo con tus compañeros.
3) Busca en el diccionario los términos: inspiración y plagio. ¿Cuál es la diferencia? Haz dos oraciones con cada término en las que se vean claramente las diferencias éticas.

"Estaba leyendo algo sobre la guerra del Peloponeso y me dije: los críos están perdiendo la memoria de las cosas" decía Arturito en la entrevista que dio, junto a Vargas Llosa, a El País. Podría haber dicho "en un lugar que leía de cuyo nombre no quiero acordarme...". Venga va, el profe os sopla una ayuda: yo diría que no es el cómic de 300, publicado en 1998, guión y dibujos de Frank Miller; yo diría que lo que "leía" era la película que hicieron hace un par de años.

¿Cómo sé esto? Resulta que en el cómic el hijo de Leónidas ni si quiera aparece, mientras que en la película sí. Las imágenes de regreso en las que aparece la madre los recibe no existen en el cómic, sí en la película y en el cuento y lo mismo ocurre con el entrenamiento del crío. Se me dirá que cómic, película y cuento son meras versiones de una historia épica real, que nadie ha plagiado a nadie. Cierto, pero ¿por qué habría usado entonces Pérez-Reverte los mismos personajes? ¿Por qué no un niña, o el hijo de un soldado cualquiera, o el hijo de un cabrero que pasaba por allí, o el hijo de un persa, o dos o tres niños, o un niño gordete y un viejo que se ha quedado solo y que quiere ir a Brasil? Y es que no es sólo el guión, también encontramos inquietantes paralelismos en los dibujos: las caras de los personajes, sus armas, o algunos planos tienen una distribución idéntica a los de la película (las imágenes son las del blog del dibujante del libro, Fernando Vicente):

Leónidas habla con su hijo (padre e hijo son idénticos)

El niño aprende a luchar (la mujer se ha hecho hombre y se ha cambiado de lugar; nótese que en ambas la distribución niño y adulto es derecha e izquierda respectivamente)

Despedida entre Leónidas y el niño (obsérvense las montañas, los campos secos, al crío con el escudo...)

En realidad igual, igual, no es: en el cuento el niño lucha contra otro niño con armas más pequeñas y escudos de madera, en la película contra un adulto y con armas de verdad; en el cuento Leónidas toca a su hijo al hablarle, en la película no; en el cuento el niño llora al despedirse de su padre, en la película no. La película introdujo como personaje al crío y dio mucha importancia a la mujer. En el cuento, Pérez-Reverte da importancia al niño, básicamente hace un spin-off de él, y dulcifica la frialdad y crudeza de la historia. Y poco más. "Detesto el libro escrito para niños como si fueran bobos" ha dicho el autor. "A los niños no se les puede engañar", dijo en el Círculo de Bellas Artes. Lo bueno es que quien compra el libro no son los niños, sino los padres.

Frank Miller realmente fue original al escribir ese cómic: es una interesante reflexión sobre el carácter épico de los cómics americanos, su posible función pedagógica de llevar a un público más joven historias clásicas, el reto de usar una estética de cómic con historias de la Grecia clásica y todo esto mezclarlo con un toque erótico gay. Seamos positivos y pensemos que en realidad cualquier robo de ideas es un acto de cínico homenaje. La cita y la inspiración son legítimas, pero hay que decirlo, y yo no lo he visto: ni en el libro, ni en las entrevistas, ni en el vídeo de la presentación. De hablar español, Miller podría ser nominado a ser miembro de la Academia, sillón T. Como él mismo señala, dejar de leer sería "un extraordinario empobrecimiento para la humanidad". Sobre todo dejar de leer cómics de calidad.


"La mayoría de personas que están en puestos importantes [editores, escritores, periodistas] no están ahí porque sean los mejores" dije cuando comencé estos eumanismos. Un apunte: si ponemos en google news 'El pequeño hoplita' (hasta el título es de una cutredad supina) nos aparecen más de 150 noticias. Si ponemos 'El pequeño hoplita miller' no aparece ninguna. Un profesor una vez dijo en clase que el actual mundillo literario está constituido por escritores que no escriben sus libros, y libros que son alabados por periodistas que no se los han leído. Siempre nos quedará Internet. Sólo hay que ir construyéndolo, entre todos. Así que, como ejercicio para casa, dejadme un comentario a este post.

Traduciendo Rebelión en la Granja al chino

Hace poco vi la película de Rebelión en la Granja, la versión de John Halas y Joy Batchelor, una deliciosa (aunque refrescable) versión de la novela del genial George Orwell. Aunque este hombre no hubiese sabido escribir, aún así hubiese pasado a la Historia solo por su famosa "todos los animales son iguales, pero algunos son más iguales que otros", una frase que no se puede afilar más.


No sé porqué se me ocurrió la idea de hacer esta imagen. De aquí el original. Pinchad en ella para verla a tamaño completo.

Explicando los orígenes y las referencias de Avatar y su raza de tigroides pitufantes

El otro día vi en pésima calidad de imagen Avatar, el trompeteado peliculón de James Cameron. Yo no entiendo mucho de cine y puede ser que realmente esta película haga historia. No lo sé. A mí me pareció un agitado de Pocahontas+Mátrix+Starwars. A las dos primeras hay referencias clara.

Por el lado de Pocahontas tenemos la historia de los capitalistas que vienen a explotar el mundo y uno de los soldados (que es pecial porque es el prota y es el prota porque es especial) se fija en la hija del líder de la tribu, que ya está emparejada con el guerrero más cachas, pero que en realidad no se aman, y ella enseña al colonizador el valor de la comida vegetariana y que no hay que abandonar al perro cuando uno se va de vacaciones. Faltan las canciones y un mapache, pero por estar, está hasta el árbol tipo sauce llorón que es el centro cultural de la raza indígena.

La relación con Mátrix también está clara, de hecho hay unas imágenes cuando les desconectan que son exactas a Mátrix 1. En Matrix la gente tenía una clavija en el coco, aquí vienen con cable incorporado. Y los animales también tienen euroconector, la leche de útil. En relación a las dos últimas partes podríamos hablar de las máquinas de guerra estilo transformer, clavaditas también.

Con esto no quiero decir que la peli no me haya gustado. Me ha gustado mucho y la recomiendo. Además se le podría hacer una lectura política muy interesante en relación a los últimos años de EEUU: la caída de las Torres Gemelas, la guerra de Irak (para explotar los bienes que están bajo el suelo de un territorio), la incomprensión ante otras religiones y el consecuente choque de civilizaciones/religiones, el desarrollo de políticas verdes, etcétera.

Una de las cosas que más me ha gustado es la raza "tribal". Se han esforzado un poco más y en vez de poner humanos verdes, o humano con cabeza de araña o peces con patas han hecho algo más creativo, una buena mezcolanza de elementos que he querido representar en la siguiente imagen.

¿Alguien ha visto ya la peli? ¿Estáis de acuerdo conmigo en las referencias a las otras películas? ¿Y las políticas?

Película Distrito 9: de cuando Sudáfrica se encontró con extraterrestres desamparados

La televisión siempre nos ha enseñado dos cosas de un eventual contacto con extraterrestres: a) nos atacarían/les atacaríamos/comenzaríamos bien pero por un malentendido nos acabaríamos matando; b) se pondrían en contacto directamente con los estadounidenses (como quien llega a una empresa y dice "quiero hablar con el jefe").



Distrito 9, apadrinada que no dirigida por el Gravador de los Anillos Peter Jackson, rompe esa tendencia. En ella los extraterrestres necesitan ayuda humanitaria y la piden en Johannesburgo, Sudáfrica. ¿Cómo reaccionaría un país dividido racialmente y con un fuerte pasado racista ante tal reto humanitario? ¿Cuál sería el papel de los blancos? ¿Y de los negros?

No sólo rompe con el contenido, sino también con las formas. La película no es la novelación de una historia, sino una versión pseudo-documental sobre el proceso burocrático-militar de la realojación de los refugiados interestelares y el destino de su director.

Imagen sacada de aquí.

Muy recomendable. Los prejuicios racistas, la utilización de insultos para designar a una minoría, los campos de concentración, la tortura, la investigación médica y la separación racial agitada con ciencia ficción. La lista de Schindler y Star Wars en una misma peli. Por cierto, los efectos especiales son increíbles. Se te llega a olvidar que los bichos no existen.

Ya hay por la red unas cuantas opciones para verla. Para descargarla en inglés aquí (visto vía Taringa) o aquí en un sólo link y también en inglés con subtítulos en español (vía seriesyonkis). Aquí para verla o descargarla en Megaupload en español y aquí en inglés. Por último aquí está la primera parte en alemán y aquí la segunda parte (megaupload vía kino.to). Si algún enlace no funciona decídmelo.

Espero haber satisfecho a todos :) ¿La habéis visto? ¿Opiniones?


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Corto Presto de Pixar

Divertido y enternecedor, como todo lo que hace Pixar:




Visto en esta página (donde hay más cortos de pixar), vía menéame.

Descargar o ver on-line "Vals con Bashir" por Taringa o seriesyonkis

Quiero recomendar la película "Vals con Bashir" una película de animación biográfica del israelí Ari Folman. Él mismo director es el narrador y el protagonista de la obra, en la que se nos muestra la guerra entre Israel y el Líbano en 1982 y la matanza de refugiados palestinos por parte de cristianos libaneses.


No quiero decir demasiado de la película para no reventar demasiadas sorpresas y por que no me siento con la suficiente base teórica como para hablar de esto sin miedo a cometer errores. Pero es una película interesantísima con uno de los finales más inteligentes que he visto en mi vida. En los últimos pocos segundos se hace una reflexión brillante sobre la vida, la realidad y el arte.

Aquí para descargar Vals con Bashir a través de Taringa y aquí para verla on-line por peliculasyonkis.

13 Peliculas Disney, versión "sucesos"

Hace poco leí a través de Microsiervos unos cuantos resumenes políticamente incorrecto de películas. El original está en está página, donde hay muchos más. Entre ellos estaba:

La bella y la bestia: chica de pueblo desarrolla síndrome de Estocolmo.
Charly y la fábrica de chocolate: trastornado pedófilo hombre de negocias tortura y mutila a niños.
ET: mascota sin control causa estropicios y tristeza.

Siguiendo la idea he convertido unas cuantas películas de Disney en versión sucesos o política. Olvidaos de vuestra infancia, aquí está la verdad:

101 Dálmatas: camada de perros ataca a anciana. Los dueños defienden a los perros.
La dama y el vagabundo: aburrida ama de casa de clase alta en plena crisis de la mediana edad busca un pobre al que tener como amante.
La Belladurmiente: alto cargo político abusa de chica en coma.
El libro de la Selva: niño abandonado deja a su padre adoptivo y se escapa con una niña en plena adolescencia.
La Sirenita: alto cargo político comete zoofilia.
Aladdín: El primer ministro del regimen saudí da un golpe de Estado al monarca. Fracasa debido a un autoproclamado príncipe.
El Rey León: Un grupo multiracial derroca al gobierno de "la raza superior". Debido a una crisis económica, la población se pone en su contra y el antiguo régimen racista vuelve al poder.
Pocahontas: primeros contactos sexuales entre colonos e indígenas. La sífilis y diferentes enfermedades sexuales diezmaron la población americana.
Quasimodo: grupo de gitanos utilizan a un discapacitado físico en sus acciones políticas.
Mulán: un miembro de la realeza nipona resulta ser un trasvesti.
Hercules: padres irresponsables pierden a su bebé. Cuando éste crece mantiene una relación con una prostituta. Rechaza tener relación con sus padres biológicos.
Tarzán: joven británica disfruta de turismo sexual en África.
Buscando a Nemo: viudo irresponsable pierde a su hijo. Intenta encontrarlo con la ayuda de una enferma mental.

Watchmen descargar el comic

Y ya que estamos colocando un análisis, para descargar la película y la parodia también coloco para descargar los 12 comics y un extra (que yo aún no he leído) en Taringa de Watchmen.

Whatmen, Parodia de Watchmen

Siguiendo con Watchmen (recordemos que acabo de poner el link para descargar la película de Watchmen a través de Taringa), he encontrado un comic parodia muy graciosa de él. Claro, que tiene gracia solo si te has leído el comic o has visto la película.

Aquí para descargarla a través de Taringa.

La mejor escena del cómic, que también encontramos en la película, me parece esta:

Descargar Película Watchmen

Por ahora sólo he encontrado en Taringa esta versión de la película Watchmen para descargar o ver online. Pinchad aquí.

Es mala, en español, mal enfocada y con un sonido pésimo. Oro puro. Pero bueno. En cuanto encuentre otra lo posteo.

Watchmen, trailer

Y aquí el trailer de la película de Watchmen. En cuanto lo encuentro, coloco el link para descargarse la película.

Análisis de Watchmen, o si Goethe hubiese escrito Comics

Hoy se estre{n/ll}ará en el cine uno de esos comics que marcaron: Watchmen.
Es del genial en los comics y extravagante en su vida Alan Moore (un poco más abajo, en la imagen) y Dave Gibbons como dibujante.
De este comic se suele decir dos cosas:
1) Que la revista Time's Magazine lo incluyo en su lista de "100 novelas que hay que leer", siendo el único cómic que constaba en ella.
2) Que marcó la década de los 80 del cómic.
¿Por qué? Por que va a ser un clásico de la literatura. Este comic se estudiará en filología inglesa en décadas o siglos. Alan Moore es el Goethe de los cómics: cambió, y aun lo hace, del arte de su tiempo.
¿Cómo inicia? Con el asesinato de un antiguo héroe. Éste pertenecía a un supergrupo que acabaron ilegalizados. Algunos de sus antiguos compañeros (por separado) investigan su muerte. Al poco una de las antiguas heroinas culpa a otro compañero de haberle causado cáncer con sus poderes y que está a punto de morir. ¿Coincidencia?

¿Qué tiene Watchmen? Personajes: excepto uno (ése que podría ser causa de cáncer) ninguno tiene poderes reales. Eso hace que sean mucho más humanos. Están gordos, enfermos, inseguros, impotentes, posiciones políticas extremas, tienen cicatrices enormes, incluso se temen entre sí, envejecen... Además mientras el comic avanza los personajes van recordando o hablando de su pasado, así podemos conocer su historia personal, que les da mayor volumen.

Secundarios: pero además de las 3 historias principales de esos héroes protagonistas hay un puñado de historias secundarias que van salpicando la novela. Un kioskero que comenta la situación política mundial (tiene lugar durante la Guerra Fría, más concretamente, durante la invasión rusa a Afganistán); mientras el niño que le compra los comics no le escucha, sino que lee su comic, comic del que también se nos cuenta la historia (metacomic) de piratas con narrador en primera persona; un psiaquiatra que trata a uno de los héroes; la oficina de un periódico de ultraderecha (periódico que lee el kioskero), etcétera. Los narradores se multiplican y crean juegos metaliterarios.
La cadencia entre las historias principales y las secundarias se va acelerando: en los primeros episodios un par de páginas se centran en una historia "a" y después cambian "b"; los últimos son: una viñeta historia "a", la siguiente viñeta historia "b", la siguiente vuelve "a", etc, como si fuesen párrafos de la novela de Vargas Llosa Conversación en la Catedral.

Estilo: lo más destacable es su simbolismo. Hay ciertos símbolos que se repitan por toda la obra: el reloj, el buho, algo que se rompe, una carita sonriente, esas imágenes de psiquiatra donde tienes que adivinar qué ves, pintadas en la pared, etcétera. No comento su significado que si no destripo.

Novela como contenedor de textos: Pero lo que más valor tiene en mi opinión es que esta novela contiene a su vez trozos de otros textos de ese mundo. No sólo ese comic de piratas que ya hemos nombrado. Al final de cada episodio hay unas páginas en las que leemos de primera mano (como textos adjuntos) un trozo de la autobiografía de uno de esos héroes, una carta personal de otro, un análisis sobre la influencia de los héroes en la política, el dossier policial de otro (con fotos de cuando era pequeño), incluso un trozo de revista donde se habla del autor de ese (meta)cómic de piratas: osea un metatexto hablando de un metacomic. Debería haber habido un "Watchmen de Avellaneda". Además hay cantidad de citas literarias a la Biblia, Nietzsche, canciones, etcétera, etcétera.
Es decir, esta novela sigue esa idea del Romanticismo alemán de "la novela como contenedor" donde todo entraba. Por eso digo que Moore es Goethe.

Para mí lo mejor es el número IV, donde Dr Manhattan recuerda toda su historia. La alternancia de flashbacks, la repitición de ciertas biñetas, la constante presencia del reloj, su evolución desde un crío hasta sentir que no tiene nada que ver con la humanidad... Sublime.
Lo peor: la edición española que existe actualmente. Quien lea eso y no pierda las muñecas en el intento que se dedique al tenis. Es insostenible para leer. Pero claro es de lujo. Tanto que no es legible: se coloca en la vitrina y punto.

Darwin Awards

Quiero recomendar una película que hasta ahora desconocía. Se llama Darwin Awards, y es sobre esos premios que se dan en internet a personas que se matan o se esterilizan debido a un gran error. Así permiten que sus genes no pasen a futuras generaciones, mejorando la especie.
Hay mucho humor negro, aunque es mucho más que eso. Si no te gusta reírte de este tipo de cosas, no la veas.
Aquí podéis ver el trailer:


Y aquí descargártela: